1908 — 1911

Video der Führung mit Caro Verbeek

Caro Verbeek ist Kuratorin für Ausstellungen über Piet Mondrian am Kunstmuseum Den Haag in den Niederlanden. Sie wählt die Bilder für Ausstellungen aus und bestimmt, wo sie in den Ausstellungsräumen hängen sollen.

Für die Ausstellung „Mondrian Evolution“ ist sie in die Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen nach Düsseldorf gekommen. Das folgende Video zeigt Caro Verbeek bei einer sensorischen Führung durch die Ausstellung. Dabei erklärt sie Mondrians Kunst. Sensorisch bedeutet: Sinnesorgane wie Augen und Ohren nehmen Reize wahr, die man sehen und hören kann.
Caro Verbeek sagt: Man kann die Kunst von Mondrian nicht nur mit den Augen wahrnehmen, sondern auch mit den Ohren und mit dem Körper. Denn Musik war für Mondrian und seine Kunst sehr wichtig. Wie in der Musik gibt es auch in Mondrians Bildern einen Rhythmus. Der Rhythmus entsteht durch Farben und Formen, die sich wiederholen. So erzeugen sie eine Art musikalischen Takt. Wenn man Mondrians Bilder betrachtet und bei den Wiederholungen der Farben und Formen in die Hände klatscht, dann hört man einen regelmäßigen oder einen unregelmäßigen Rhythmus.
Zum Beispiel: In Mondrians Bild „Komposition mit grauen Linien“ gibt es ein regelmäßiges Muster. Es erinnert an einen Vierviertel-Takt, weil es auf jeder Seite 8 Vierecke gibt. 
Aber an manchen Stellen sind die Linien dicker. Hier kann man schneller in die Hände klatschen. Das erzeugt einen unregelmäßigen Rhythmus. In der Musik gibt es diesen unregelmäßigen oder springenden Rhythmus zum Beispiel im Jazz. Mondrian hörte sehr gerne Jazz und tanzte häufig dazu. Das erklärt auch, warum seine Bilder so lebhaft und dynamisch sind.

1911 — 1914

Musik der Zukunft

Musik und Bildende Kunst sind für Mondrian die Ausdrucksformen der Zukunft.
Mondrian liebt den Boogie-Woogie und den Jazz.
Er hört diese Musik in seiner Freizeit und während seiner Arbeit im Atelier.

Die Musikrichtung Jazz hat sich von vielen musikalischen Regeln befreit.
Die Merkmale des Jazz sind ein ungeplantes Musizieren und ein unregelmäßiger Rhythmus.

1927 schreibt Mondrian seinen Text „De jazz en de Neo-plastiek“ (auf Deutsch: „Der Jazz und der Neo-Plastizismus“).
In diesem Text beschreibt Mondrian die gemeinsamen Merkmale des Jazz und des Neo-Plastizismus: Der Musik-Stil und der Mal-Stil betonen unerwartete Stellen und erzeugen so eine rhythmische Spannung.

1914 — 1920

Alles bewegt sich

In den 1920er Jahren wird der amerikanische Charleston-Tanz in Europa bekannt.
Die Zeitungen sind schockiert.
Aber Mondrian gibt begeisterte Interviews.

1926 sagt Mondrian einem Reporter der Amsterdamer Zeitung „Telegraf“, dass man diesen Tanz nicht verbieten soll.
Der Charleston-Tanz sei sehr sportlich und der Abstand zwischen den Tanzenden sei sehr groß.
Beim Tanzen könne man deshalb gar nicht an Liebe denken.
Mondrian will nie wieder in die Niederlande reisen, wenn dieser Tanz dort verboten wird.

Dieses Interview zeigt besonders deutlich, wie wichtig das Tanzen für Mondrian war.

1920 — 1944

Die Clubs von New York

Nach Mondrians Ankunft in New York zeigt sein Freund Harry Holtzman ihm den „Club Café Society“.
Das war ein sehr bekannter Jazz-Club, den es zwei Mal in New York gab.
Der erste Club eröffnete 1938 im Stadtteil Greenwich Village.
Der zweite Club war ganz in der Nähe von Mondrians Atelier.

Der „Club Café Society“ ist ein Treffpunkt für Musik-Liebhaber*innen, für Intellektuelle mit links-politischen Ansichten und für Künstler*innen.
Mondrian geht dorthin, um die neueste Boogie-Woogie-Musik zu hören.
Boogie-Woogie ist ein sehr rhythmischer Musik- und Tanz-Stil.

In den USA haben Schwarze und weiße Menschen zu dieser Zeit nicht die gleichen Rechte.
Schwarze Menschen dürfen meistens nicht im selben Raum sein wie weiße Menschen.
Diese extreme Form der Diskriminierung nennt man Segregation.

Der „Club Café Society“ hält sich nicht an die Regeln der Segregation.
Dort verbringen Schwarze und weiße Gäste gemeinsam Zeit.
Außerdem treten dort Menschen mit jeder Hautfarbe auf, zum Beispiel die bekannte Jazz-Sängerin Billie Holiday oder der Boogie-Woogie-Pianist Albert Ammons.

Aktionsraum

Beitrag vonRobert O’Meally